Résidence art et entreprise Julie NAVARRO// Marbrerie BONNICHON

Résidence art et entreprise Julie NAVARRO// Marbrerie BONNICHON

C’est courant 2020 que le CRAFT a souhaité mettre en place une résidence inédite entre artiste et entreprise afin de conduire un projet artistique unique en son genre. Ce partenariat pionnier visait à permettre à une entreprise de Nouvelle-Aquitaine de s’impliquer dans une nouvelle dynamique de création.

Ainsi, le CRAFT a convié l’artiste Julie Navarro et la PME locale, la marbrerie Bonnichon à s’allier pour déconstruire l’industrie et l’ouvrir au monde artistique de façon innovante, concrète et créative.

L’initiative du CRAFT et sa volonté grandissante de prouver qu’il est toujours possible de repousser les limites des arts du feu et de la terre donnent lieu à de nouvelles collaborations et rencontres toujours plus étonnantes .

L’accompagnement de cette résidence permettra à l’équipe du CRAFT de tisser de nouveaux liens localement et de s’ouvrir à de nouvelles pratiques artistiques. Au travers de ce dispositif, le CRAFT joue pleinement son rôle d’interface entre art et industrie avec un projet qui permettra de créer une véritable dynamique créative autour du partenariat unique entre un artiste et une entreprise locale.

« Julie Navarro est née en 1972, à Paris. Vit et travaille entre Paris et la Creuse.
Elle développe dans une démarche en rhizome, à travers ses peintures, sculptures, et performances participatives un travail sur la perception du vivant, la matérialité des flux et de la relation.
Comme le résume Paul Ardenne pour son œuvre Halo (2021) : « La pratique artistique de Julie Navarro est de nature contextuelle. Chaque projet que développe cette artiste en quête de relations « inaperçues » (Yves Michaud, philosophe) part d’une situation donnée à laquelle elle se trouve confrontée. Sa perspective est double : ouvrir un dialogue — avec un lieu géographique, une communauté, une forme de vie sociale —, poétiser une relation. »

http://www.julienavarro.net/Bio-CV

AAP 2021 « Art et Entreprise », soutien du ministère de la Culture.

Résidence Recherche et création Marie Sirgue // SPEF

Résidence Recherche et création Marie Sirgue // SPEF

Le CRAFT Limoges est lauréat 2021 de l’appel à projet Contrat de filière du réseau Astre intitulé « Coopération, création & territoires » pour le projet de résidence Rétroacronymie.

En savoir plus: https://reseau-astre.org/contrat-de-filiere/appel-a-projets/

Le projet Rétro acronymie, ou l’intention de donner un nouveau sens à un ou plusieurs acronymes existants, qui tend à souligner l’importance de la diversité artistique et culturelle présente sur le territoire, est un projet transdisciplinaire et collaboratif qui allie, autour d’une résidence d’artistes : des acteurs de différents domaines. Au travers de cette action inédite qui prend la forme d’une résidence de recherche et de création, le CRAFT et le Syndicat professionnel des émailleurs français (SPEF) entendent se mettre au service d’une artiste, Marie Sirgue, et de la matière, en vue de la création d’une œuvre collaborative à six mains. La rencontre de deux savoir-faire issus de la Capitale des arts du feu, que sont la céramique et l’émail sur métal, avec l’idée d’en donner un nouveau sens et de promouvoir la force du patrimoine vivant néo-aquitain et plus encore de la création artistique contemporaine.
Cette initiative inédite mêlant céramique & émail sur métal donnera l’accès à deux ateliers de production, à une artiste et ainsi développer des espaces partagés de travail, qui permettront une porosité des relations et une ouverture à d’autres pratiques entre les acteurs, ce qui contribuera à créer une forme d’attraction aux matières, savoir-faire et métiers à la fois d’artistes, de céramiste et émailleur.

La recherche artistique est, pour moi, une préoccupation constante et Je n’attends pas des techniciens des solutions, mais plutôt un compagnonnage créatif car comme le disent si justement les frères Larrieu : « L’artiste est l’amateur éclairé qui cherche son chemin au milieu de professionnels. »
Marie Sirgue

L’un des objectifs de ce projet est de favoriser une action de coopération dans le secteur des arts plastiques et visuels, entre des structures impliquées dans la valorisation des savoir-faire et une artiste, et ce au travers de la création artistique. L’intention de l’artiste Marie Sirgue est d’aller à la rencontre de ces matières afin d’en réaliser une oeuvre moderne qui sera ensuite présentée lors d’une exposition. Un
reportage photos réalisé par l’artiste Louis Maniquet, illustrera ce travail d’ateliers. Cette action significative tend également à promouvoir les savoir-faire et en ce sens différents temps de médiation seront organisés (initiation à la matière, conférences etc.). Par ailleurs, des actions de sensibilisation aux pratiques méconnues pourraient également être mises en oeuvre auprès des étudiants avec le concours des écoles supérieures et notamment de l’ESSi (L’École européenne supérieure de l’image Angoulême-Poitiers prodigue un enseignement exigeant, diversifié et ouvert mêlant théorie et pratique artistique, en lien avec de nombreux partenaires régionaux, nationaux et internationaux qui favorisent l’insertion de chaque étudiante et étudiant dans le monde de la création artistique contemporaine).

En juin 2022, un work in progress de ce travail artistique de l’artiste en lien avec les deux ateliers de création, sera présenté dans le cadre de IMPERTINENTE la Rencontre émail & métal 2022.

Tout le programme: https://www.impertinente2022.com/

Acteurs et partenaires du projet :
Marie Sirgue (artiste plasticienne, vit et travaille à Poitiers)
Louis Maniquet (artiste photographe, vit et travaille à Bordeaux)
Syndicat Professionnel des Émailleurs Français, co-organisateur de la résidence
Cité internationale de la tapisserie d’Aubusson (prêt de l’œuvre de Marie Sirgue, intitulée Bleue, tapisserie de basse lisse, chaîne coton, trame en laine réalisée à la Cité internationale de la tapisserie d’Aubusson (2e prix de l’appel à projet 2016)
Émaux Soyer (l’artiste sera accueillie au sein de l’entreprise afin de découvrir le travail de fabrication aux côtés de ses salariés et fera don des matières premières utilisées lors de cette résidence).

Programme NAFA’s en partenariat avec l’Institut Français

Programme NAFA’s en partenariat avec l’Institut Français

Dans un contexte de crise aigüe qui frappe de plein fouet la scène culturelle libanaise, l’Institut français, l’Association des Centres culturels de rencontre et l’Institut français du Liban se sont associés pour inviter 100 artistes libanais en résidence en France, au travers d’un programme d’urgence « NAFAS », co-financé par le ministère de l’Europe et des Affaires étrangères et le ministère de la Culture.
Les résidences « NAFAS » (de l’arabe سفن » , souffle ») représentent une respiration pour les artistes libanais afin qu’ils puissent maintenir une activité de création dans le cadre d’échanges culturels avec la France. Ce programme vise à soutenir les artistes, créateurs et professionnels de la culture libanais pour des résidences sur l’ensemble du territoire français métropolitain, pendant une durée définie. Il a pour objectif de les accompagner dans le développement d’un projet de recherche et de création, dans tous les secteurs de la création contemporaine.

En octobre 2022, le CRAFT accueillera l’artiste céramiste Souraya Haddad pour une résidence de recherche et de création d’un mois. Un accompagnement technique lui sera apporté pour la réalisation de ses pièces.

Une centaine d’artistes libanais sont lauréats de cet appel à projet et seront accueillis dans une dizaines de structures hôtes en 2022.

La liste des lauréats NAFA’s: Ici

JEMA 2022 Visites exceptionnelles

JEMA 2022 Visites exceptionnelles

A l’occasion des Journées Européennes des Métiers d’Art 2022, Rendez-vous d’Exception au CRAFT (Centre de Recherche sur les Arts du Feu et de la Terre), à la découverte de ses ateliers de céramique et de ses collections.

Chaque année, les Journées Européennes des Métiers d’Art mettent à l’honneur les professionnels des métiers d’art et du patrimoine vivant à travers des rencontres, des échanges et des démonstrations de savoir-faire.

Depuis près de 30 ans, le Centre de recherche sur les arts du feu et de la terre offre un cadre unique en France à l’innovation et la création contemporaine en céramique. Entre atelier de recherche et unité de petite production, le CRAFT met à la disposition des créateurs un atelier et un véritable savoir-faire en la matière.

L’équipe du CRAFT s’associe à cet événement en ouvrant les portes de son atelier et vous propose des visites guidées gratuites d’une heure afin de découvrir : les secrets de fabrication de la porcelaine, une sélection d’œuvres issues du fonds de la collection et ses réserves.

Dates du Rendez-vous d’Exception :

– Mardi 29 mars à 14h, 15h et 16h
– Mercredi 30 mars à 14h, 15h et 16h
– Jeudi 31 mars à 14h, 15h et 16h

Maximum 15 personnes (adultes et enfants)
Durée de la visite : 1h.
Inscription obligatoire : 05 55 49 17 17 ou contact@craft-limoges.org

Each year, the European Crafts Days honors professionals in the field of crafts and living heritage through meetings, exchanges and demonstrations of know-how.

For nearly 30 years, the Research Center for the Arts of Fire and Earth has offered a unique setting in France for innovation and contemporary creation in ceramics. Somewhere between a research workshop and a small production unit, the CRAFT offers creators a studio and a veritable know-how in the domain.

The CRAFT team is joining this event by opening the doors of its studio and offering free one-hour guided tours to discover: the secrets of porcelain manufacturing, a selection of artworks from the collection and its reserves.

Free guided tour 1 hour for adults and children (group of 15 people maximum):

Tuesday 29, Wednesday 30, Thursday 31 March 2022 at 2pm, 3pm and 4pm

Registration required : 05 55 49 17 17 or contact@craft-limoges.org

Résidence Kate Newby en partenariat avec le Palais de Tokyo

Résidence Kate Newby en partenariat avec le Palais de Tokyo

L’exposition Réclamer la terre sera présentée au Palais de Tokyo du 14.04 au 04.09.2022 et rassemblera près de 14 artistes qui développent une relation particulière avec le vivant et la nature. C’est le cas de Kate Newby une artiste originaire de Nouvelle-zélande qui collecte de petits objets qu’elle intègre à ses créations céramique et verre.

Au CRAFT Limoges, elle va réaliser près de 3000 pièces qu’elle intitule des puddles avec le soutien des techniciens céramiste.

 

Découvrez en plus sur l’exposition: https://palaisdetokyo.com/exposition/reclamer-la-terre/

Sur le travail de Kate Newby: https://www.katenewby.com/