JULIE NAVARRO I Résidence Art & Entreprise

Pour la première fois, le CRAFT Limoges a souhaité s’inscrire dans la mise en place d’une résidence en entreprise afin d’accompagner un projet artistique sur son territoire tout en permettant à une entreprise de Nouvelle-Aquitaine de s’impliquer dans une nouvelle dynamique de création.. Ainsi, le CRAFT a invité l’artiste plasticienne Julie Navarro à investir un espace de travail inhabituel et à une PME locale de s’ouvrir au monde artistique de façon concrète et créative. Le montage du projet a donné lieu à de nouvelles collaborations et des rencontres inattendues provoquées par ce dispositif. Indubitablement, l’accompagnement de cette résidence permet à l’équipe du CRAFT de tisser de nouveaux liens localement et de s’ouvrir à de nouvelles pratiques tant artistiques   qu’organisationnelles.

La SAS Bonnichon est une entreprise familiale de marbrerie créée en 1937 qui propose des services professionnels pour débiter et façonner toute sorte de pierres utilisées dans la construction et la décoration. Depuis 2012, Cédric Bonnichon aux commandes a fait le choix de sortir du funéraire et de proposer des créations design. L’équipe composée d’artisans passionnés peut transformer des blocs de pierre brut en produit fini tels que des plans de travail pour la cuisine, des sculptures, des dallages en pierre ou en granit. La marbrerie Bonnichon prend en compte les sujets économiques et sociaux dans son activité en venant en aide à des associations locales. De plus, l’entreprise s’implique dans des actions de développement durable avec la mise en place de code-barres pour la traçabilité de la matière et l’utilisation des chutes de marbre.

Ce dispositif de résidence Art&  Entreprise est piloté par la Direction Régionale des Affaires Culturelles Nouvelle-Aquitaine en collaboration avec la Chambre du Commerce et de l’Industrie de la Haute-Vienne.

En 2015, le ministère de la Culture a organisé au Conseil économique, social et environnemental un séminaire autour de la question de la place de l’art et des artistes dans le monde du travail, qui a donné naissance à la charte « Art et mondes du travail ».  Ce séminaire a donné naissance au programme Art & Entreprise qui, depuis 2017  vise à inciter une entreprise à accueillir un artiste sur la base d’un projet validé par les partenaires chefs d’entreprises, comités d’entreprises, institutions culturelles et artistes.
Le ministère de la Culture soutient ce programme avec une triple volonté : aller à la rencontre des hommes et des femmes sur leur lieu de travail, permettre à des artistes de conduire leur recherche artistique, provoquer le dialogue de mondes du travail différents. Ce dispositif est important pour le ministère qui tient à développer des collaborations fructueuses avec les entreprises, petites ou grandes. Elles sont des acteurs essentiels de l’écosystème de la création contemporaine et participent, aux côtés de la puissance publique, au financement de la création, au développement de la carrière des artistes et au rayonnement de la scène française.

https://www.culture.gouv.fr/

Le projet Rétroacronymie, ou l’intention de donner un nouveau sens à un ou plusieurs acronymes existants, qui tend à souligner l’importance de la diversité artistique et culturelle présente sur le territoire, est un projet transdisciplinaire et collaboratif qui allie, autour d’une résidence d’artiste : des acteurs de différents domaines. Au travers de cette action inédite qui prend la forme d’une résidence de recherche et de création, le CRAFT et le Syndicat professionnel des émailleurs français (SPEF) entendent se mettre au service d’une artiste, Marie Sirgue, et de la matière, en vue de la création d’une œuvre collaborative à six mains. La rencontre de deux savoir-faire issus de la Capitale des arts du feu, que sont la céramique et l’émail sur métal, avec l’idée d’en donner un nouveau sens et de promouvoir la force du patrimoine vivant néo-aquitain et plus encore de la création artistique contemporaine.
Cette initiative inédite mêlant céramique & émail sur métal donnera l’accès à deux ateliers de production, à une artiste et ainsi développer des espaces partagés de travail, qui permettront une porosité des relations et une ouverture à d’autres pratiques entre les acteurs, ce qui contribuera à créer une forme d’attraction aux matières, savoir-faire et métiers à la fois d’artistes, de céramiste et émailleur.

L’un des objectifs de ce projet est de favoriser une action de coopération dans le secteur des arts plastiques et visuels, entre des structures impliquées dans la valorisation des savoir-faire et une artiste, et ce au travers de la création artistique. L’intention de l’artiste Marie Sirgue est d’aller à la rencontre de ces matières afin d’en réaliser une oeuvre moderne qui sera ensuite présentée lors d’une exposition. Un reportage photos réalisé par l’artiste Louis Maniquet, illustrera ce travail d’ateliers. Cette action significative tend également à promouvoir les savoir-faire et en ce sens différents temps de médiation seront organisés (initiation à la matière, conférences etc.). Par ailleurs, des actions de sensibilisation aux pratiques méconnues pourraient également être mises en oeuvre auprès des étudiants avec le concours des écoles supérieures et notamment de l’ESSi (L’École européenne supérieure de l’image Angoulême-Poitiers prodigue un enseignement exigeant, diversifié et ouvert mêlant théorie et pratique artistique, en lien avec de nombreux partenaires régionaux, nationaux et internationaux qui favorisent l’insertion de chaque étudiante et étudiant dans le monde de la création artistique contemporaine).

 ACTEURS ET PARTENAIRES :

Marie Sirgue (artiste plasticienne, vit et travaille à Poitiers)

@Marie Sirgue

Louis Maniquet (artiste photographe, vit et travaille à Bordeaux)

@louis_machs

Syndicat Professionnel des Émailleurs Français, co-organisateur de la résidence

@syndicat.spef

Arnaud Jouhannet (émalleur d’art)

Mauricette Pinoteau (émailleure d’art)

Cité internationale de la tapisserie d’Aubusson (prêt de l’œuvre de Marie Sirgue, intitulée Bleue, tapisserie de basse lisse, chaîne coton, trame en laine réalisée à la Cité internationale de la tapisserie d’Aubusson (2e prix de l’appel à projet 2016)

Émaux Soyer (l’artiste sera accueillie au sein de l’entreprise afin de découvrir le travail de fabrication aux côtés de ses salariés et fera don des matières premières utilisées lors de cette résidence)

Du 04 au 18 novembre, le CRAFT Limoges accueille Alia Al Mazrooei, designer produit dans le cadre programme Crafting Stories co-produit par l’Institut Français et le département culture et tourisme d’Abu Dhabi en partenariat avec l’Institut Français des Émirats arabes unis et l’INMA. Ce programme de découverte de l’artisanat d’art à la française se découpe en trois parties. Une première étape au CRAFT Limoges où Alia Mazrooei a pu découvrir le travail de la céramique et plus précisément de la porcelaine. Elle a été invitée à visiter les insitutions, musées et partenaires créatifs locaux afin de s’inspirer de l’histoire de la ville et du travail de la porcelaine. Elle sera aussi invitée un temps à la Manufacture de Sèvres pour continuer à développer son projet qui sera produit aux Émirats arabes unis puis exposé en mars 2023 à House of Artisan (Abu Dhabi).

Découvrez le travail de Alia Mazrooei:

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